Kino od samych początków stawia widzom pytania, nierzadko nakłaniając ich do rozwagi nad konkretnym wyborem. Nie inaczej jest w przypadku „Women Talking”, gdzie Sarah Polley skonfrontowała mnie z pytaniem o istotę własnego losu, biorąc na tapet sytuację zmarginalizowanych kobiet, których nie śmiałaby zostawić bez nadziei.
Przeglądając wiele różnorodnych zestawień najlepszych filmów w całej historii kinematografii mnóstwo tytułów powtarza się. Automatyczne stworzył się pewien kanon obowiązkowych do obejrzenia dzieł audiowizualnych, do którego należą największe dokonania X Muzy. Pochodzą z różnych okresów historii kina, od początków do współczesności. Jednym z filmów praktycznie
Wszyscy na Festiwalu Filmowym w Cannes mają nadzieję, że zobaczą coś naprawdę dzikiego, transgresyjnego i odważnego. Część widzów liczy pewnie na to, że seans filmowy wywoła u nich nudności i odechce im się jeść na kilka najbliższych godzin. Ilekroć taka sytuacja się zdarza, najczęściej za
Tegoroczne Nowe Horyzonty wróciły stacjonarnie po przerwie i jak zwykle zaoferowały swoim widzom zróżnicowany repertuar kina niezależnego. Selekcja wrocławskiego festiwalu była w tym roku wyjątkowo ekscytująca, ponieważ selekcjonerzy przywieźli widzom wyczekiwane filmy świeżo po premierze lipcowym festiwalu filmowym w Cannes! Dzięki temu polscy kinomaniacy i
Długie bezgwiezdne wieczory, zawodzenie wiatru, światła przydrożnych lamp odbijające się w kałużach – jesień spowija mrok, a wszelkie strachy harcują tuż poza zasięgiem wzroku. Letnią beztroskę zastępuje nieuzasadniona groza i dreszcz niepokoju. W najbliższą sobotę w łódzkiej Przestrzeni Improwizacji Osobistej KIPISZ zespół Universe Seed sprowadzi
Odbierając Oscara w roku 2021 dla najlepszego reżysera, Chloé Zhao stwierdziła: „Zawsze znajdowałam dobro w ludziach, których spotkałam, wszędzie, gdzie byłam na świecie”. Ta myśl przewija się przez trzeci film kobiety; delikatny poemat z zachodnimi odmianami gatunku, wydobywający bogate pokłady ludzkiej dobroci, które przecinają marginesy
W czasach lockdownu nowy film krótkometrażowy Pedro Almódovara jest chyba najbardziej realnym i odpowiednim rodzajem produkcji filmowej: opowieścią o kimś odizolowanym, pełnym żalu, niespokojnym, niezdolnym do określenia, czy obecne aranżacje są przypadkowe, czy trwałe, wycofującym się w cień własnej osobowości. Na wstępie warto nadmienić, że
Czarno-biały świat Ivana Ostrochovskiego nie podlega łatwym kategoryzacjom. Słudzy stają się hermetyczną opowieścią o utrzymywaniu się na powierzchni w rzece pełnej politycznych wirów i mielizn. To historia relacji Kościoła i reżimu w czasach zimnej wojny, która przyjmowały różne oblicza: od haniebnej współpracy po chlubną opozycję.
Darius Marder to twórca o niewielkiej filmografii. Filmem, którym zaistniał w świadomości odbiorców, jest Drugie oblicze Dereka Cianfrance’a z Ryanem Goslingiem. Obaj panowie napisali do tej produkcji scenariusz. Nie bez powodu przywołuję tamten film, bo zdaje się, że główny bohater Sound of Metal, Ruben, ma
Chloé Zhao na naszych oczach staje się jednym z topowych obecnie pracujących filmowców. Reżyserka i scenarzystka Nomadland dopiero co zdominowała sezon nagród kulminujący galą Oscarową, gdzie wygrała najważniejsze nagrody za reżyserię oraz film roku. Jeśli obecna sytuacja pandemiczna zrobiła coś dobrego, to sprawiła, że niszowe,